Teoria dos Games: Narratologia e Ludologia
Teoria dos Games
A disciplina de Teoria dos Games é ministrada pelo Prof. Sérgio Nesteriuk Gallo, e estou cursando atualmente o segundo módulo. Nessa categoria, postarei, sempre que possível, um resumo de suas aulas, com algumas referências a livros, sites ou artigos. No post de hoje, falarei sobre o assunto abordado na aula de hoje (15/03), que consiste nas duas linhas principais de estudo dos games, a narratologia e a ludologia.
Narratologia e Ludologia
Existem diversas linhas de estudo sobre os games. Porém, as duas que mais se destacam, e que são praticamente rivais, são a narratologia e a ludologia. Basicamente, a definição das duas é o escopo pelo qual elas estudam os games. Como os nomes dizem, a narratologia estuda o game pela narrativa, pela história que ele conta, pela linearidade (ou não) do game. Já a ludologia estuda o game pelo game, somente pela sua jogabilidade, pela sua diversão.
Narratologia
A narratologia, como mencionado anteriormente, é o estudo dos games pelo escopo de sua narrativa. Para iniciar o assunto, podemos falar um pouco sobre as três ferramentas narrativas ao longo da história:
A primeira ferramenta da narrativa foi a oralidade, e ocorreu na época anterior à escrita. Todas as narrativas eram contadas oralmente, e mudavam de acordo com a pessoa que contava a história. Por isso existem diversas versões das tragédias gregas, por exemplo.
A segunda ferramenta, utilizada até hoje, juntamente com a terceira, foi a escrita. A partir daqui, os contos tornaram-se imutáveis, pois enquanto o suporte (papel, por exemplo) da história existir, ela não poderá ser mudada. Porém, existe a ressalva da tradução, na qual pode-se transformar alguns elementos para um melhor entendimento.
A terceira ferramenta é a transmissão à distância em tempo real. Aqui, existe a comunicação e a interação em tempo real, feita por qualquer pessoa, em qualquer lugar. Os games com narrativas hiperlineares encaixam-se nessa ferramenta, enquanto os lineares encaixam-se na segunda.
E, para se estudar os games de acordo com a sua narrativa, deve-se entender que a narrativa, para existir, deve existir uma tríade, da qual fazem parte o personagem, o ambiente e a ação. E aqui pode-se diferenciar um game de uma narrativa interativa. Em uma narrativa interativa, o interator apenas acompanha a interativa, fazendo escolhas que afetam o ambiente e a história como melhor desejar. Em um game, o jogador interage com o ambiente com um objetivo claro, seja chegar ao final da fase e destruir um chefe, encontrar um tesouro, entre outros.
Voltando a tríade para o universo dos games, pode-se entender o ambiente como o local onde o game se passa, e é afetado pelo jogador. Já na ação, existem dois tipos, a ação direta e a ação indireta. Na ação direta, as ações do jogador interferem diretamente na história, levando a caminhos diferentes, e é utilizada com mais freqüência nas narrativas hiperlineares. Já a ação indireta, ocorre quando o personagem age por si mesmo, sem a interferência do jogador. Um exemplo é na série de games do Sonic, na qual, se o jogador ficar sem interagir por muito tempo, o personagem fica “impaciente”, bate os pés, e praticamente pede para o jogador interagir. Esse tipo de ação não interfere na narrativa, mas faz com que o jogador tenha mais vontade de jogar. E no personagem, existe a classificação entre os personagens de acordo com a relevância do personagem na história, além da classificação entre protagonista e antagonista (lembrando que o protagonista nem sempre é o “mocinho” e o antagonista nem sempre é o vilão da narrativa), e também pelo seu visual, e o seu psicológico.
Enfim, esses são os pontos básicos dos estudos dos games, de acordo com a narratologia. E agora, partimos para a ludologia.
Ludologia
A ludologia, como dito anteriormente, é o estudo dos games pelos games, a sua jogabilidade, a sua diversão. Entre os grandes estudiosos dessa linha, os principais são Johan Huizinga, que publicou o livro Homo Ludens, no qual ele coloca o jogo (não somente o game, mas todos os jogos) como um fenômeno cultural, que faz parte de toda a sociedade, e faz um paralelo dos games com a sociedade, como a nossa vida é um jogo. Huizinga teve diversos seguidores, e possui como principal Roger Callois, que continuou o estudo de Huizinga, e ainda classificou os games em quatro categorias principais: Agon, Alea, Ilinx e Mimicry. O tipo de jogo chamado Agon, é definido como o tipo de jogo de competição, de força, onde sempre vence o melhor. No Alea, estão os jogos de azar, como os cassinos. No Ilinx, estão os jogos de vertigem, que “brincam”, com as sensações das pessoas, como nos parques de diversões. E no Mimicry, estão os jogos de interpretação, como os Role-Playing Games. Vale contar também que, antigamente, a sociedade era baseada principalmente no Ilinx, e no Mimicry. E na sociedade atual, predominam o Agon e o Alea.
Também, voltando a classificação dos jogos para a sociedade, existe a versão corrupta desses jogos. No Agon, existem os jogos desleais, como os casos de dopping no esporte. No Alea, é a crença extrema no misticismo, como a pessoa “viciada” em ver seu horóscopo. No Ilinx, a corrupção são as substâncias alucinógenas, que distorcem a visão da realidade da pessoa. E no Mimicry, é quando uma pessoa vive a vida de certo personagem, e não a sua própria vida.
Callois também cita o exemplo dos profissionais, que não são jogadores quando estão exercendo a profissão. Por exemplo, os jogadores de futebol, ou de qualquer outro esporte, são profissionais quando estão em um jogo por seus times, mas são jogadores quando estão jogando com amigos, ou com seus filhos.
E, sobre esses quatro tipos, se concentra o estudo dos games pela perspectiva da ludologia. Para quem quer saber mais sobre o assunto, vale visitar o site do estudioso Gonzalo Frasca, intitulado ludology.
Enfim, esses foram os temas principais da aula. Para quem procura artigos mais específicos, recomendo os sites game studies, e gamecultura.
